*Darmowa wersja Movavi Video Editor może mieć następujące ograniczenia w zależności od kompilacji: znak wodny na wyeksportowanych klipach, 60-sekundowy limit długości wideo lub 1/2 długości audio i/lub niektóre zaawansowane funkcje niedostępne podczas eksportowania filmów.
Lista najlepszych programów do tworzenia wideo na YouTube
Wypróbuj Movavi Video Editor!
Dodaj i dostosuj wstępy i wyjścia
Stosuj kreatywne naklejki i napisy
Używaj klucza chrominancji i innych narzędzi
Klikając przycisk pobierania, pobierasz bezpłatną wersję programu. *
Na YouTube codziennie pojawiają się tysiące nowych filmów – od vlogów i tutoriali, po recenzje i shorty. W takim natłoku treści trudno się wyróżnić, dlatego każdy film, nawet nagrany w domowym zaciszu, powinien wyglądać profesjonalnie.
Dobra wiadomość? Nie potrzebujesz już zawodowego montażysty, by tworzyć atrakcyjne i dopracowane materiały. Wystarczy dobry program do montażu wideo, który zrobi dużą część pracy za Ciebie.
Przetestowałam najpopularniejsze edytory i wybrałam te, które sprawdzą się najlepiej w 2025 roku – zarówno dla początkujących, jak i bardziej zaawansowanych twórców. Jeśli chcesz, by Twoje filmy wyglądały tak dobrze jak produkcje największych youtuberów – ta lista jest właśnie dla Ciebie.
Programy, które polecam
- Najlepszy ogólnie: Movavi Video Editor
Movavi łączy intuicyjność z szerokimi możliwościami edycyjnymi. Program oferuje prosty w obsłudze interfejs, gotowe efekty i narzędzia oparte na AI, co pozwala w kilka minut stworzyć atrakcyjne filmy. To idealny wybór zarówno dla początkujących, jak i średniozaawansowanych twórców, którzy cenią sobie szybkość, wygodę i funkcjonalność w jednym.
- Najlepszy darmowy program: Kdenlive
Kdenlive to projekt open-source z szerokimi możliwościami montażu wideo. Użytkownicy chwalą go za stabilność, dużą liczbę efektów i wsparcie dla 4K. Świetna opcja dla osób, które szukają darmowego, ale zaawansowanego edytora wideo.
- Najlepszy dla profesjonalistów: Adobe® Premiere® Pro
Premiere Pro to standard w montażu wideo. Program posiada zaawansowane narzędzia, integrację z Adobe® Creative Cloud® i wsparcie dla VR i HDR, które sprawiają, że jest popularnym wyborem wśród profesjonalistów i twórców YouTube.
- Najlepszy dla użytkowników mobilnych: CapCut
CapCut świetnie sprawdza się na smartfonach dzięki prostemu interfejsowi, filtrom, efektom oraz funkcjom opartym na AI. Idealny dla twórców TikToka, Instagrama i YouTube Shorts.
- Najlepszy dla użytkowników macOS: Final Cut Pro
Final Cut Pro jest zoptymalizowany pod ekosystem Apple. Szybki rendering, intuicyjna oś czasu i wsparcie dla wideo 8K sprawiają, że profesjonalni montażyści pracujący na Macu często po niego sięgają.
Porównanie edytorów wideo idealnych do tworzenia filmów na YouTube
Najlepsze oprogramo
Platforma: Windows, macOS
Dlaczego go wybrałam: Świetny balans między prostotą a funkcjami – idealny, gdy nie chcesz tracić kilku dni na naukę.
Testując Movavi Video Editor, od razu zauważyłam, że interfejs jest przyjazny użytkownikom – bez zbędnych elementów, z łatwym dostępem do efektów, przejść i narzędzi audio. W najnowszej wersji dodano możliwość eksportu napisów w formacie SRT, co bardzo się przydało, gdy montowałam wersje wielojęzyczne. Dodatkowo Movavi poprawiło stabilność i optymalizację eksportu (patrz „What’s new” na stronie producenta).
Podczas testów używałam funkcji automatycznego generowania napisów i redukcji szumu – w większości przypadków działały naprawdę dobrze, choć w cichszych fragmentach trzeba było ręcznie poprawić drobne przekłamania.
RATINGS
Intuicyjny interfejs, szybko można zacząć montować
Funkcje AI (automatyczne napisy, redukcja szumu)
Możliwość eksportu SRT w najnowszej wersji
Dobra wydajność eksportu, obsługa formatu AV1 i przyspieszenie sprzętowe
Wersja próbna z ograniczeniami (znak wodny, czas eksportu)
Platforma: Windows, macOS, Linux
Dlaczego go wybrałam: Daje prawie wszystko, czego potrzebujesz – nawet w wersji darmowej – a dodatkowo mistrzowską korekcję kolorów.
Spędziłam wiele godzin w DaVinci Resolve, testując jego moduły kolorów, dźwięku (Fairlight) i efekty (Fusion). Najnowsze wersje przyniosły ulepszenia w renderingu, lepsze maskowanie AI i wsparcie dla projektów wielokamerowych. W moim teście montowałam długi film z przejściami, efektami i synchronizacją dźwięku – program poradził sobie znakomicie. Tutaj dostępne są usprawnienia i dodawane funkcje.
RATINGS
Darmowa wersja z prawie pełnym zestawem funkcji
Profesjonalna korekcja kolorów i maskowanie
Pełna integracja procesu postprodukcji
Częste aktualizacje i aktywna społeczność
Interfejs może być przytłaczający dla początkujących
W wersji darmowej brakuje niektórych funkcji (takich jak HDR, zaawansowane efekty)
Duże projekty wymagają dobrego sprzętu
Platformy: Windows, macOS
Dlaczego go wybrałam: Świetny edytor, który oferuje dużo funkcji, a mimo to nie przytłacza – świetny kompromis dla twórców YouTube.
Podczas testów PowerDirector imponował szybkością renderingu i bogactwem wbudowanych efektów oraz bibliotek mediów. W wersji 365 producent regularnie dodaje nowe szablony, inteligentne przejścia i efekty AI, dzięki czemu interfejs nie przestaje się rozwijać (aktualizacje publikowane przez CyberLink).
Korzystając z niego zmontowałam filmy w 4K z kilkoma warstwami wideo i dźwięku – program nie zawiesił się ani razu w moich testach.
RATINGS
Bardzo bogaty zestaw efektów, przejść i szablonów
Szybki rendering
Intuicyjny interfejs w stosunku do możliwości
Dobre wsparcie dla VR / 360°
Upselling w wersji subskrypcyjnej
W bardzo skomplikowanych projektach może przeciążać sprzęt
Wsparcie klienta bywa krytykowane przez użytkowników
Platforma: macOS, iOS
Dlaczego go wybrałam: Standard branżowy – jeśli chcesz edytujesz wideo, musisz poznać jego możliwości.
Przez lata korzystam z Premiere® Pro, więc testując najnowsze wersje skupiłam się na nowościach: coraz lepsza integracja z AI (np. automatyczne napisy, ulepszona korekcja kolorów, funkcje „Auto Reframe”). Testując go korzystałam z projektów wielokamerowych oraz efektów przejścia – program dawał całkiem dużą kontrolę i precyzję.
Oficjalne release notes Adobe® (sekcja „What’s New in Premiere Pro”) opisują zmiany: usprawnienia wydajności, narzędzia AI, nowe pluginy i zgodność z formatami.
RATINGS
Najwyższy poziom kontroli nad montażem
Świetna integracja z Adobe® Creative Cloud®
Ogromna baza wtyczek i presetów
Obsługa wszystkich profesjonalnych formatów
Wymaga sporo nauki, zwłaszcza na początku
Wymaga porządnego sprzętu
Subskrypcja może być kosztowna
Najlepszy ogólnie: Movavi Video Editor
Intuicyjny, szybki i pełen narzędzi AI – idealny do tworzenia profesjonalnych filmów w kilka minut.
Najlepszy dla profesjonalistów: Adobe® Premiere® Pro
Branżowy standard montażu z pełną kontrolą nad kolorem, dźwiękiem i efektami.
Najlepszy darmowy program: DaVinci Resolve
Profesjonalna edycja i korekcja kolorów w darmowej wersji – idealny wybór dla ambitnych twórców.
5. iMovie
Platforma: macOS, iOS
Dlaczego go wybrałam: Prostota, stabilność i intuicja – idealne narzędzie dla twórców pracujących w Macu, którzy nie lubią tracić czasu.
Testując iMovie, przekonałam się, że nawet osoby bez doświadczenia mogą w nim złożyć całkiem przyzwoity film: tytuły, muzyka, podstawowa korekcja kolorów. Pracowałam nad krótszymi projektami (vlogi, intro) i nie miałam problemów ze stabilnością. Z każdą aktualizacją macOS Apple wprowadza poprawki kompatybilności i obsługi nowych kodeków, co zauważyłam w moich testach.
RATINGS
Bardzo intuicyjny i łatwy start
Stabilność na macOS
Idealny dla prostych projektów
Brak funkcji zaawansowanych (maskowanie, wiele warstw)
Ograniczona elastyczność audio
Tylko dla systemów Apple
Platforma: macOS
Dlaczego go wybrałam: Świetny wybór dla użytkowników Maca, którzy oczekują najwyższej wydajności.
W testach Final Cut Pro zauważyłam ogromną płynność działania na komputerach Apple (M1/M2), magnetyczną oś czasu i świetne narzędzia do automatycznego dopasowywania kolorów oraz synchronizacji dźwięku. W najnowszych wersjach Apple dodaje optymalizacje GPU, lepszą obsługę kodeków Apple (ProRes) i zwiększa stabilność – co potwierdzałam w większych projektach z wieloma warstwami.
Release notes Final Cut dostępne są na stronie Apple, regularnie opisujące usprawnienia wydajności i nowe funkcje.
RATINGS
Błyskawiczny eksport i świetne działanie na sprzęcie Apple
Profesjonalne narzędzia korekcji kolorów
Intuicyjny, choć zaawansowany workflow
Radzi sobie nawet z dużymi projektami
Wysoka cena zakupu
Tylko na macOS
Część funkcji wymaga płatnych wtyczek
7. Clipchamp
Platforma: Windows, Web
Dlaczego go wybrałam: Wygodny program, dostępny bezpośrednio w Windows, świetnie sprawdza się przy krótkich montażach i prostych realizacjach.
Testując Clipchamp, doceniłam jego prostotę i bezproblemowe działanie – ważne, gdy potrzebujesz zmontować coś szybko. Microsoft dodaje też narzędzia AI-voiceover i bibliotekę szablonów, co testowałam przy prostych filmach promocyjnych.
Jednak przy dłuższych, bardziej skomplikowanych projektach Clipchamp czasem ogranicza możliwości warstw czy bardziej zaawansowanych efektów.
RATINGS
Prostota i szybki start
Integracja z systemem Windows
Przydatne narzędzia AI do szybkich projektów
Brak wielu funkcji zaawansowanych
Mniej elastyczny workflow przy dużych projektach
Ograniczone możliwości edycji audio
8. Filmora
Platforma: Windows, macOS
Dlaczego go wybrałam: Łatwiejszy w obsudze niż Premiere, ale nadal ma wszystko, czego potrzeba, aby zmontować dobry film.
Bawiąc się Filmorą, od razu doceniłam intuicyjny interfejs, bogactwo efektów i prostotę obsługi. W moich testach program sprawdził się przy montażu vlogów i filmów 4K.
W testach natrafiłam na drobne błędy przy renderingu w bardzo złożonych projektach, ale ogólne wrażenie jest bardzo pozytywne.
RATINGS
przyjazny interfejs i szybkie opanowanie przez początkujących
dużo gotowych efektów, przejść i animacji
relatywnie niska cena
w wersji darmowej ograniczenia (wodny znak, mniej funkcji)
przy dużych projektach mogą być spowolnienia
brak pełnej elastyczności audio/warstw w porównaniu do narzędzi PRO
9. Vegas Pro
Platforma: Windows
Dlaczego go wybrałam: Zaawansowany, ale nie wymagający subskrypcji – idealny, jeśli chcesz mieć duże możliwości edycji bez modelu czysto abonamentowego.
Kiedy pracowałam z Vegas Pro, zwróciłam uwagę na szybkość cięć, dużą liczbę warstw i możliwość dokładnej korekcji audio-wideo. Najnowsze wersje (np. Vegas Pro 18-21) wnosiły usprawnienia w śledzeniu ruchu, więcej efektów (filtry, efekty video/audio), lepszą obsługę GPU i narzędzia do organizacji mediów.
Interfejs początkowo może przytłaczać – jest wiele opcji i funkcji, które trzeba ogarnąć, ale po kilku projekty poczułam się całkiem swobodnie. Jest mocny w renderowaniu, choć na mniej wydajnym sprzęcie zdarzały się przycięcia i spowolnienia.
RATINGS
Bardzo rozbudowane narzędzia edycyjne, obsługa wielu formatów i warstw
Szybkość działania przy podstawowych operacjach (cięcia, dodawanie przejść)
Silna społeczność i sporo samouczków, co ułatwia naukę
Wymagany sprzęt powinien być solidny, inaczej mogą być problemy z płynnością
Czasami interfejs i zaawansowane narzędzia (np. keyframing, animacje) są mniej intuicyjne
Efekty domyślne i szablony nie są tak szerokie jak u niektórych konkurentów
Platforma: Windows
Dlaczego go wybrałam: Darmowa opcja dla użytkowników Windows z zadziwiająco dobrymi funkcjami – świetnie na start.
W moich testach VSDC zaskoczył mnie funkcjami takimi jak maskowanie, śledzenie ruchu, filtry i kluczowanie, mimo że jest darmowy. Interfejs jest mniej elegancki, ale da się go opanować całkiem szybko przy prostszych projektach.
W testach dużych filmów zauważyłam spowolnienia, ale do standardowych vlogów wystarcza.
Zupełnie darmowy
Funkcje maskowania i śledzenia w darmowej wersji
Dobry zestaw efektów
Interfejs jest mniej nowoczesny
Ograniczenia przy dużych projektach
Mniej wsparcia i dokumentacji niż programy komercyjne
11. Shotcut
Platforma: Windows, macOS, Linux
Dlaczego go wybrałam: Program open source, kompatybilny z wieloma systemami – idealny dla użytkowników ceniących elastyczność i niezależność.
Testując Shotcut, byłam zaskoczona jego mocą: obsługa wielu formatów, filtry audio i wideo, edycja 4K. Interfejs wymaga przyzwyczajenia, ale po kilku projektach działałam sprawnie. W testach projektów na Windows i Linux czułam się komfortowo z elastycznością, jaką daje Shotcut.
RATINGS
Darmowy, open source
Działa na Windows, macOS i Linux
Obsługa wielu formatów i filtrów
Interfejs mniej intuicyjny
Ograniczone wsparcie oficjalne
Czasem drobne błędy w nowych wersjach
12. Kdenlive
Platformy: Linux, Windows, macOS
Dlaczego go wybrałam: Kolejny solidny edytor open source, z możliwością elastycznej konfiguracji i wsparciem aktywnej społeczności.
Testując Kdenlive przy dłuższych projektach, doceniłam elastyczność osi czasu, możliwość wielu ścieżek i konfiguracji efektów. Jednak podczas intensywnej pracy program kilka razy się zawiesił w moich testach (zwłaszcza przy dużych projektach). Społeczność także wspomina o niestabilności przy pewnym obciążeniu projektu.
W nowszych wersjach deweloperzy dodają usprawnienia w odtwarzaniu, lepsze zarządzanie mediami i poprawki błędów.
RATINGS
Darmowy, mocno konfigurowalny
Duża społeczność i dostępność wtyczek
Obsługa wielu platform
Możliwe zawieszanie przy większych projektach
Interfejs mniej dopieszczony niż komercyjne programy
Mniej rozwinięty moduł audio
13. CapCut
Platformy: Android, iOS
Dlaczego go wybrałam: Idealny do krótkich filmów, social media i szybkich produkcji – mobilny i łatwy w obsłudze.
Podczas testów CapCut (wersja desktop + mobilna) byłam pod wrażeniem jak szybko można złożyć prosty filmik: filtrowanie, synchronizacja dźwięku, szybkie przejścia. Wersje mobilne są bardzo dopracowane. W najnowszych aktualizacjach CapCut dodaje więcej animacji tekstów, lepsze efekty AI i bardziej rozbudowaną bibliotekę muzyki.
RATINGS
Bardzo szybki i intuicyjny
Świetny do krótkich form i social media
Dużo gotowych efektów i filtrów
Ograniczone funkcje w dużych projektach
Uproszczony workflow audio
Brak pełnej kontroli nad zaawansowanymi aspektami projektu
Jak wybrać najlepszy program do montażu filmów na YouTube
Nie ma co ukrywać – dobry montaż potrafi całkowicie odmienić film. Nawet najlepszy pomysł traci urok, jeśli obraz się zacina albo dźwięk nie jest zgrany z muzyką. Dlatego wybór odpowiedniego programu do edycji to coś, czego nie warto bagatelizować.
Jeśli zależy Ci na prostocie i szybkości działania, Movavi Video Editor sprawdzi się świetnie – ma przejrzysty interfejs, gotowe szablony i narzędzia AI, które przyspieszają montaż. Dla osób szukających bardziej profesjonalnych rozwiązań warto zapoznać się z Adobe® Premiere® Pro – oferuje zaawansowane efekty, korekcję kolorów i integrację z innymi aplikacjami Adobe®. Natomiast dla fanów Maca, którzy chcą połączyć łatwość obsługi i rozbudowane funkcje, idealnym wyborem będzie Final Cut Pro, z obsługą 8K, VR i HDR. Z kolei DaVinci Resolve to świetna opcja dla tych, którzy potrzebują darmowego, ale profesjonalnego narzędzia z zaawansowaną korekcją kolorów i możliwościami współpracy.
Często zadawane pytania
Który z nich jest najlepszym programem do tworzenia wideo?
Który z nich jest najlepszym programem do tworzenia wideo?
Ezvid
Pinnacle VideoSpin
Edytor wideo AVS
VideoPad Video Editor
W poniższym artykule znajdziesz pełną listę najlepszych aplikacji do edycji wideo oraz ich zalety.
Jakiego oprogramowania używają profesjonalni edytorzy wideo?
Jakiego oprogramowania używają profesjonalni edytorzy wideo?
- Adobe® Premiere® Pro
- Final Cut Pro
- DaVinci Resolve
Przeczytaj cały artykuł, klikając poniższy link.
Jaki jest najlepszy darmowy edytor wideo na PC?
Jaki jest najlepszy darmowy edytor wideo na PC?
W poniższym artykule znajdziesz recenzje popularnych darmowych programów na komputery stacjonarne i smartfony, a także wskazówki, jak wybrać edytor wideo, który odpowiada Twoim potrzebom.
Ponad 1.5 mln użytkowników zapisało się już do naszego newslettera